বাড়ি অভ্যন্তরীণ সালন আর্ট থেকে ডিজাইনার + ডিজাইন 2016

সালন আর্ট থেকে ডিজাইনার + ডিজাইন 2016

Anonim

নিউ ইয়র্ক সিটিতে অনুষ্ঠিত সালন আর্ট + ডিজাইন 2016 এ বিশ্বের শীর্ষ গ্যালারীগুলির কিছু থেকে অত্যাশ্চর্য নতুন কাজ পাশাপাশি গুরুত্বপূর্ণ মদ টুকরা পাশে বসেছিল। পঞ্চম সংস্করণে, শোটি এমনভাবে কাজ করে যা শিল্প এবং নকশা সমান, বাড়ির জন্য কার্যকরী টুকরা হিসাবে চোখ এবং আত্মার জন্য অনেক আনন্দ। আমরা এই বছরের আনন্দ থেকে আমাদের প্রিয় হাইলাইট কিছু বাছাই।

1950-এর দশকে তৈরি এই ইতালীয় সোফা আজকের অভ্যন্তরের জন্য পুরোপুরি বর্তমান। Bernd Goeckler প্রাচীন অ্যাম্রিমেট্রিক তিন সিটার সোফা উপস্থাপন, নববধূ একটি চমত্কার ফ্যাব্রিক মোটা। এটি স্নাতক splayed পা সঙ্গে একটি উত্থাপিত দাগহীন আখরোট বেস উপরে বসে।

Cristina Grajales গ্যালারী এই বিশেষ সেবাস্তিয়ান Errazuriz বাতি উপস্থাপন। চিলির জন্মগ্রহণকারী শিল্পী "তার শিল্পকর্মের মধ্যে জীবন ও মৃত্যুর মধ্যে বিরোধীদের সাথে তার আবেগকে জড়িত করে, এমন কাজ তৈরি করে যা তাদের মৃত্যুর দর্শকদের স্মরণ করিয়ে দেয়।"

ডেমিশ ড্যানান্ট এই দর্শনীয় গোষ্ঠীটি দেখালেন যার মধ্যে লিনেন, রেশম এবং তুলো এর পাকানো স্কিনগুলি থেকে তৈরি পাঁচটি প্যানেল গঠিত শীলা হিকস দ্বারা একটি টেক্সটাইল ফ্রেস্কো রয়েছে। অত্যাশ্চর্য মারিয়া পার্জে সোফা টি-কালো স্টেইনলেস স্টীল দিয়ে তৈরি এবং পালিশ ইস্পাত, হাড় এবং খড়, টাসেল এবং কুশনগুলির রঙিন মার্কেট্রি। কফি টেবিল সব Pergay দ্বারা।

ইজরায়েল শিল্পী আইলা সারফাতি SOMA সিরিজ তৈরি করেছেন, যার মধ্যে পাতলাভাবে গ্লাস গ্লাস বয়ন এবং ইন্টারটুইন করা, তারপর মিশ্রিত স্বচ্ছ গ্লাস শিরাগুলির সাথে যৌগিক বস্তুর স্তর স্থাপন করা। এই হালকা ভাস্কর্যগুলি স্ফটিক এবং সমুদ্রের গাছের মতো জলাশয়ের রূপগুলির অনুরূপ, মাইটন জেরার্ড লিখেছেন, যিনি হালকা ভাস্কর্য উপস্থাপন করেছিলেন।

আমরা সলন + ডিজাইনের বিভিন্ন রোমাঞ্চকর ভাস্কর্য দেখেছি, যা এই দুটি টুকরাতে সবচেয়ে বেশি টানা হয়েছে। প্রথমটি ড্যানিশ সিরামিক স্টিেন ইপসেনের "টাইড আপ", যার সজ্জিত সিরামিক অভিব্যক্তি উভয় ফর্ম এবং সজ্জা জড়িত। এটি জে লোহম্যান গ্যালারি দ্বারা দেখানো হয়।

অ্যাড্রিয়ান সাসসন গ্যালারিটি কেট মালোন থেকে একটি সংখ্যা সহ সমসাময়িক সিরামিক টুকরা বিস্তৃত উপস্থাপিত করে। তার বহুমাত্রিক "গ্রিন টাম্বলিং ম্যাগমা ভাস্কর্য" স্ফটিক-গ্লাজেড স্টোনওয়্যার থেকে তৈরি করা হয়। লন্ডন ও ফ্রান্সে মালোনে স্টুডিও বজায় রেখেছে এবং ব্রিটেনের সবচেয়ে সুপরিচিত সিরামিক শিল্পী হয়ে উঠেছে।

উলফস + জং "একটি ভয়েস" এবং "নীরবতা" পেটানো ব্রোঞ্জ থেকে তৈরি করা হয় এবং আজকের বিশ্বের পরিস্থিতি সম্পর্কে একটি বর্তমান বিবৃতি। কোরিয়ার বায়উনগ জং এবং বেলজিয়ামের এমানুয়েল উলফস শিল্পকলাকে তৈরি করেছেন, বর্তমানে সিউল ভিত্তিক। যুগল প্রায়ই সমসাময়িক বিষয় মোকাবেলা এবং চ্যালেঞ্জ যে কাজ তৈরি করে। টুকরা আম্মান গ্যালারি দ্বারা প্রদর্শিত হচ্ছে।

বার্ড গোয়েলার এছাড়াও Max Ingrand দ্বারা নির্মিত এই চমত্কার টুকরা, তৈরি ca. মিলান মধ্যে 1954। এটি একটি গিল্ড ব্রাস কাঠামোতে পরিষ্কার, জল, গোলাপ এবং চা রঙিন গ্লাসের পাঁচটি বেভেলড এবং ওভারল্যাপিং ডিস্ক রয়েছে। ঐতিহাসিক, আধুনিক এবং মহৎ।

শিল্ড নামক অ্যামটিয়া বোনেটিটির প্লাশ্ সোফা প্রতিটি প্রান্তে অলঙ্কৃতভাবে খোদাইকৃত মেডেলিয়ন রয়েছে, যা তার পূর্ণ-চিত্রিত, প্রাণবন্ত ভর ধারণ করে। সুইস জন্মগ্রহণ Bonetti এর কাজ "ভীতিকর, surreal এবং অনন্য" বলা হয়েছে। টুকরা ডেভিড গিল গ্যালারি দ্বারা দেখানো হয়েছে।

শিল্পী জুডি কেন্সলি মিকি এর তেজস্ক্রিয় তবুও খুব পরিমার্জিত বিড়ালের বেঞ্চ পেটানো ব্রোঞ্জ থেকে তৈরি এবং দেলোরেঞ্জো গ্যালারি দ্বারা দেখানো হয়। গ্যালারি ২0 শতকের সজ্জা শিল্পকলা এবং ফরাসি ফ্রেঞ্চ আর্ট ডেকো সময়ের মাস্টার্সের দক্ষতা অর্জন করে।

ভারনার প্যান্টনের 1969 সাসপেনশন মডেল "বল ল্যাম্প" হল একটি স্থানান্তরিত বীকন, যা আপনার স্পন্দন এবং আলো দিয়ে আপনাকে অঙ্কন করে। প্লাস্টিক সিলিং রোসেট, নীলন থ্রেড দ্বারা স্থগিত করা হয় গোলাপী এবং কমলা গোলক নোঙ্গর। কাজ তিনটি হালকা উত্স গোপন করে। প্যারিসের গ্যালেরি ডি পাসেজ দ্বারা উপস্থাপিত, এটি বৈশিষ্ট্যযুক্ত রঙিন টুকরা একটি সংখ্যা ছিল।

ফ্লো এবং গতি মার্ক দর্শনের দ্বারা এই দর্শনীয় পর্দা থেকে emanate। গ্যালারি দ্বারা লস অ্যাঙ্গেলস এবং বেইজিং সমস্ত উপস্থাপিত, এটি পেইন্টেড অ্যালুমিনিয়াম থেকে তৈরি করা হয়। যদিও কাজ বড় এবং সার্থক, এটি একটি হালকা এবং বায়ু উপস্থিতি বজায় রাখে।

ব্রাজিলের জন্মগ্রহণকারী ডিজাইন সুপারস্টারদের একটি ছোট এবং সুদৃঢ় ডিম স্টিল ক্যাম্পাগনা ব্রাদার্স জিইস্তিনি / স্ট্যাগেটি গ্যালেরিয়া ও রোমা বুথে প্রদর্শিত হয়েছিল। গ্যালারি ইতালিয়ান 20 শতকের নকশা পাশাপাশি আন্তর্জাতিক সমসাময়িক নকশা বিশেষজ্ঞ।

ছাদ থেকে স্থগিত দৈত্য রত্নের মতো, সুইডিশ শিল্পী ফ্রেদা ফজেলম্যানের দ্বারা "লাস্টার অক্স কুলুরস দে লা ফরয়েট" (জঙ্গলের রঙের চকচকে) চকচকে, বড় এবং মানসিক। টুকরা ব্যবহৃত সবুজ ছায়া একটি জৈব অনুভূতি evoked। "এটা কি আমাদের অনুভূতিকে আঘাত করে? কি আমাদের হাসা তোলে, কি আমাদের জড়িত হয়ে তোলে? আমার কাজের মধ্যে, আমি বার বার যা অনুভূত হয় তার উপর জোর করে, "শিল্পী তার বিবৃতিতে লিখেছেন। কাজ হোস্টলার Burrows দ্বারা প্রদর্শন করা হয়।

ফ্রাইডম্যান ব্যান্ডার এই দুটি চিত্তাকর্ষক ও বৃহৎ চালের কাগজ এবং বাঁশের মেঝে আলো দেখানো হয়েছে। তারা ইতালীয় স্থাপত্যবিদ ও ডিজাইনার আন্দ্রেয়া ব্রানজি দ্বারা নির্মিত হয়েছিল।ব্রানজি 1966 সালে আর্কাইজম অ্যাসোসিয়েটি প্রতিষ্ঠা করে এমন শিল্পীদের দলের অংশ ছিল। তিনি ইটালিয়ান রেডিকাল আর্কিটেকচার আন্দোলনকেও উৎসাহিত করেন।

Galerie Kreo থেকে এই টুকরা একটি উপকরণ দৃষ্টিকোণ থেকে বিশেষ করে বিস্ময়কর ছিল। গ্যালারি সবসময় নতুন এবং উদ্ভাবনী কাজ আছে, এই টুকরা আসলে শিল্প থেকে অনুভূত হয় যে এটি একটি ফাইবারগ্লাস এবং epoxy রজন মধ্যে শক্তি এবং স্থায়িত্ব দিতে encased হয়। ফ্রেঞ্চো বুয়েটের আধুনিক নকশা, অস্বাভাবিক উপাদানগুলির সাথে মিলিত এই টেবিলের মধ্যে পার্থক্য।

গ্যালারী ক্রেওও এই রনান ও এরওয়ান বোরউল্লেকে উপস্থিত করেছেন। একটি সংগ্রহে অংশ, ঘণ্টা আকার কাস্টমাইজড, রঙ্গিন ধাতু আসে এবং LED লাইট দিয়ে আলোকিত হয়। প্যারিসের ভাইবোনেরা 1997 সালে ক্যাপেলিনির সাথে কাজ শুরু করেছিল এবং তখন থেকে আলোচনার নকশাতে অনেক নেতৃস্থানীয় নাম নিয়ে কাজ করেছে।

মার্ক হেরম্যানস গ্যালারি থেকে এই টেবিলটি আমাদেরকে একটি সুবর্ণ গ্রহের কথা স্মরণ করিয়ে দেয়, যা ছায়াপথ এবং গ্লিটসের একটি গ্যালাক্সিটিতে ঘুরছে।

"লা ধর্মীয়" 193২ সালের দিকে পিয়ের চেরাউ দ্বারা নির্মিত হয়েছিল। ফ্রান্সের ট্যুরের গ্র্যান্ড হোটেলের জন্য এটি তৈরি করা হয়েছে, এটি চারটি আলাবাস্টার ত্রিভুজাকার প্যানেল রয়েছে যা নিয়মিত কালো-ধাতুপট্টাবৃত ধাতু মাউন্টগুলির মধ্যে এবং একটি শঙ্কু মহগনি বেস। গ্যালারি মার্সিল্যাচ ওয়েবসাইটটি হ'ল … "ভাস্কর্যের আলো বা আলোকিত ভাস্কর্য?"

মারিয়া ওয়েটারগ্রেন গ্যালারি থেকে আমরা এই বিস্ময়কর বেঞ্চটি দেখতে চাইনি। Mohire ফ্যাব্রিক এর প্রশস্ত স্টাফ tufts ঘনিষ্ঠভাবে একসঙ্গে একত্রিত একটি সবচেয়ে অস্বাভাবিক খুঁজছেন পৃষ্ঠ তৈরি। মসৃণ এবং সুষম পৃষ্ঠ নীচে নীচে ঝুলন্ত tufts আলগা শেষ সরাসরি বিপরীতে।

বস্তুর আয়নাগুলির একটি উত্তেজনাপূর্ণ ব্যবস্থা আমরা চাই যে আমরা তাদের সব বাড়িতে নিতে পারি। প্রতিটি এক শিল্প একটি quirky এবং মূল টুকরা, কিন্তু en masse, তারা বিস্ময়কর হয়। সমস্ত Cristabol এম দ্বারা নির্মিত এবং নিউ ইয়র্ক, হাডসন মার্ক ম্যাকডোনাল্ড দ্বারা উপস্থাপিত হয়।

এম.এফ. দ্বারা প্রদর্শিত বিস্ময়কর চেয়ার একটি জোড়া। মোনাকোর টোনিনিলিটি ভাস্বর গৃহসজ্জার সামগ্রী সমন্বিত করে, তবে এটি আমাদের কাছে উন্মুক্ত লেগ বিশদ যা আমাদেরকে আকর্ষণ করেছে। নির্মাণ কাঠটিকে শিল্প হিসাবে অনেক অংশকে সমর্থন করে।

স্টকহোম আধুনিকতা গ্যালারি এই ক্লাসিক মদ স্ক্যান্ডিনইভিআর অধিবাসী টুকরা প্রদর্শিত। 1963 সালে ডেনমার্কের ম্যাগনস স্টিফেনসন দ্বারা ডিজাইন করা আর্মচেয়ারগুলির সাথে আমরা বিশেষভাবে গ্রহণ করি, তারা মহগনি এবং মূল কগন্যাক চামড়া দ্বারা গঠিত।

হোমডিট ডিজাইন মিয়ামির প্রথম ক্রিস্টোফার Duffy এর বিস্ময়কর কাজ সম্মুখীন। সারা মায়ারকফ গ্যালারি দ্বারা প্রদর্শিত, টেবিলগুলি কাঠ, রজন এবং কাচ দ্বারা গঠিত, যা আন্ডারসে বিছানার ভূতাত্ত্বিক ত্রাণকে অনুকরণ করে। গ্লাস ফ্যাক্টরিতে একদিন পর টেবিল তৈরি করতে শুরু করলেন তিনি লক্ষ্য করলেন যে কিভাবে তারা আরো স্তর যুক্ত করে এটিকে অন্ধকার করেছিল।

এই অসাধারণ চিত্রটি মেসি ব্রডহেডের, যিনি ঐতিহাসিক শিল্প চিত্রগুলির পুনরাবৃত্তি করেন এবং বিভ্রম এবং "মূল্য" ধারণাটির উদ্ভাবনের উপর মনোযোগ দেন। চিত্রিত উপস্থাপনা থেকে মুক্তাগুলির শারীরিক সম্প্রসারণ পেইন্টিং, ব্রিজিংয়ে অতিরিক্ত লাইভ মাত্রাসমূহ.

নীলফামারের অস্বাভাবিক চেয়ার তার তরল নকশা এবং আকর্ষণীয় বক্ররেখা জন্য লোভনীয়।

ম্যাক ফিশের ব্রোঞ্জের "ওয়ান পাইস" চেয়ারটি টড মেরিল স্টুডিও দ্বারা উপস্থাপিত জৈব-আকৃতির ফর্ম। 2016 সালে নির্মিত, এটি একটি সিরিজের অংশ যা ইতিবাচক ও নেতিবাচক স্থান অনুসন্ধান করে যা কাঠের একক অংশ ধরে রাখতে পারে। এটি প্রায় 180 টুকরা ওক কাঠ, আকৃতির, হাত-উত্কীর্ণ টুকরা থেকে নির্মিত, এবং তারপর মসৃণ না হওয়া পর্যন্ত বালি। টেক্সচার এবং রং ব্রোঞ্জ এবং স্কুইড কালি ডাই দিয়ে তৈরি করা হয়।

ভিক্টর হান্ট এই সাহসী কক্ষটি টমাস অ্যালোনসোকে উপস্থাপন করেছিলেন, যা ভ্যালিবেক প্রজেক্ট নামে পরিচিত। আধুনিক এবং রঙিন টুকরা ভাল একে অপরের পরিপূরক। কফি টেবিলের শীর্ষে ছিদ্র রয়েছে এবং পাথরের আনুষাঙ্গিকগুলি নীচে তাদের রয়েছে, যা উপাদানগুলিতে রাখতে সহায়তা করে। প্রাচীর এবং মেঝে বাতি উপর গর্ত একটি নিখুঁত pairing হয়।

অ্যান্ডি পাইকো গ্লাস এই অত্যাশ্চর্য স্মোকি রঙের উল্লম্ব ইনস্টলেশন Smolder নামে তৈরি। প্যাসিফিক উত্তরপশ্চিমে কাজ করা, পাইকো তার শিল্পী হিসাবে "তার ফাংশনের সাথে গ্লাসের ভূমিকা পরীক্ষা করার জন্য" হিসাবে বিবেচিত। এখানে টুকরা উইক্সলার গ্যালারি অফ ফিলাডেলফিয়া দ্বারা উপস্থাপিত হয়।

এই তালিকা বরাবর, কিন্তু এটি সলন আর্ট + ডিজাইন থেকে বাড়ি নিতে চেয়েছিলেন এমন সমস্ত বিস্ময়কর টুকরা নিয়ে উদ্বেগ প্রকাশ করে কেবল তখনই এটি পৃষ্ঠটিকে স্ক্র্যাচ করে।

সালন আর্ট থেকে ডিজাইনার + ডিজাইন 2016